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36 musiciens-enseignants interviennent régulièrement en cours d’instrument, chant, ateliers, cours théoriques… Ils sont tous musiciens de la scène locale ou nationale (Réf. Kronos, As de Trèfle, Rauni, Zem, Jungle Book, Backpack Jax, Avel Iskis, Jekyll Wood, Fitiavana, Sawt El Atlas, Jenifer,…).
25 musiciens-enseignants de la scène nationale ou internationale interviennent régulièrement ou ponctuellement dans les cycles professionnels, les stages, masterclasses, concerts .
Diplômé de l'école Agostini d'Orléans, de l'Université de Tours (musicologie) et de la Music Academy International de Nancy, Matthieu a commencé la batterie à l'âge de 4 ans, et fait ses premiers pas sur scène à 10 ans en jouant du gospel tous les dimanches à l'église.
Il est batteur dans différents projets tels que Esprit d'Escalier (Prog Metal) et Ineige (Pop), et part en tournée avec d'autres groupes en tant que batteur de session (notamment avec le trio post punk //LESS).
Styles : Métal progressif, métal hardcore, pop, jazz, gospel
Influences : Dream Theater, Vashawn Mitchell, Sleep Token, Entheos, Vola, Gogo Penguin
Ancien élève, Alexis s'est formé à Tous en Scène en cours loisirs et en cycle professionnel. Il est titulaire du titre AMMA (artiste musicien des musiques actuelles) depuis 2022. Il joue actuellement dans différentes formations aux univers très variés : Jane et les Autres, Oohna Call, Chasuble…On le retrouve en tant que musicien accompagnateur sur divers projets : chorale, mariage, animation…
Influences :
Batteurs : Simon Phillips, Baard Kolstad, Matt Garstka
Groupes/Artistes : TOTO, Leprous, KUTU, Tears for Fears, Eisbrecher
Influences: Mozart, Telemann, Devienne, Bach...
De formation classique, elle a très tôt joué au sein de différentes formations de musique de chambre, orchestre symphonique. Désireuse de mettre son savoir faire au service de chacun, elle s'adapte aux envies afin de transmettre sa passion pour la musique.
Autodidacte, guitariste (acoustique et électrique) depuis 1989. Compositeur, arrangeur, interprète, enseigne la guitare à Tous en Scène (Tours) depuis 2007, et à la Passerelle (Montlouis sur Loire) depuis 2002,
Influences : Jimi Hendrix, S.R Vaughan, Prince, Funkadelic, Pearl Jam, John Butler, Ben Harper A participé à de nombreux projets dont Why note (Jazz funk), La Noodle Family (Funk), An Lah Shoque (Chanson), The Maker’s (Acoustic instrumental), Axis (Folk indie rock),
Actuellement guitariste de : Mellow sound (Blues rock) depuis 2000.
Something in the Way (Rnb soul funk), depuis 2018
Sly old foxes (Blues rock) depuis 2018.
Influences: Peter Erskine, Mokthar Samba, Dave Weckl Titulaire du DE (Diplôme d'état) de professeur de musiques actuelles et amplifiées en 2016 à l'unanimité du jury. Centre d'études supérieurs de Musique et Danse (CESMD) de Poitiers (86). Titulaire du DEM (Diplôme d'études musicales) de musiques actuelles et amplifiées en 2004 à l'unanimité du jury. Conservatoire de Blois (41). Titulaire du 1er prix AGOSTINI en 1996 à l'unanimité du jury. LE MANS (72). Enseigne à TOUS EN SCENE depuis 1995. Compositeur/Interprète : Collabore avec de nombreuses productions locales et Nationales depuis 1998. (WIG A WAG, WHY NOTE, LES DIESES, DRAYEN LABIE TRIO etc ...).
Influences : Compositeurs de musique de film (Hans Zimmer, Alexandre Desplat, James Horner…) Keane, Muse, Beth Hart, Seal, TOTO, Pink Floyd, Steven Wilson, Prince, Michael Jackson…
Louisa commence à prendre des cours de piano en école de musique vers l’âge de 6 ans. Elle intègre le cycle professionnel de Tous en Scène en 2018 et se lance en parallèle dans la composition (M.A.O.). Elle intègre un groupe de reprises World/Funk fin 2019, et depuis 2021, elle est pianiste au sein du duo de reprises pop & soul, Gaïa.
Influence : Ray Charles , Dr John , The Meters , Dr Dre , Chilly Gonzales...
2002-2005
Organiste dans le groupe soul funk BE SOUL. Sortie de l'EP " Take that funky Train" en 2010. Clavier dans le groupe electro FUMUJ . Sortie de l'album " The robot and the chinese shrimp" en 2008
suivi de " Drop a three " en 2010. Plus de 200 concerts à travers la France et l'Europe.
2005-2012
Pianiste au Théâtre de l' Ante. Accompagnateur de match d'Impro , musicien/comédien et création musicale pour les tournées " Jules Verne dessusdessous" en 2013 et " Cabaret Candide " en 2016 avec plus de 60 représentations à travers l'Indre et Loire.
2012-2020
Pianiste chez Roy Thompson and the Mellow Kings. De nombreux concerts en France et en Europe, collaboration avec la chanteuse américaine Lil Gizzelle
2015
Collaboration avec le groupe Rhum Runners. Enregistrement et concert en France et en Europe
2015 - 2018
Organiste / Compositeur dans le groupe Revivor . Sortie de l' EP " Smoking Sessions" en 2016, suivi des EP " Shake Them Blues" en 2018 et " Shake Them Blues #2 " en 2019
Styles: Funk, Jazz, Jazz Fusion, Rock, Métal, Pop Rock, World.
Influences: Shawn Lane, Allan Holdsworth, Steve Morse, Georges Benson, Pat Martino, Jimi Hendrix, Nile Rodgers, Olivier Louvel, Meddy Gerville , Gary Willis , Dominique Di Piazza , Amos Williams.
Il joue actuellement avec ZBMF Zappy Birthday Mister Frank (Tribute to Frank Zappa) , Mirage (Rock progressif) , Maniwata (Gospel, Soul Music) , A.L.O Big Band ( Big band Jazz) , son trio jazz fusion KISSA I LE (Album « Kissa I lé » sorti en 2014), Blue Dawn(Duo jazz) , divers projets musicaux (spectacles en milieu scolaire , sessions studio...)
Influences : Pat metheny, David gilmour, steve Hillage, Mike Stern,Titi Robin... A suivi cursus avec Louis Winsberg, JM Ecay, Laurent Cugny (harmonie).
Enseigne la guitare, l'harmonie et encadre des ateliers depuis 25 ans.
Ateliers auteur-compositeur, stages SACEM, scènes ouvertes, initiation à l'écriture, la compo,
passionné par l'histoire du rock et de la pop..
Scènes : Francofolies, Printemps de Bourges, Chorus des hauts de Seine, Festival Interceltique de Lorient...
Influences : Jacques Brel, Véronique Sanson, William Sheller, Barbara...Michael Jackson, Muse, 38 spécial, Queen, Statu quo, Billy Joel, Sting, Ray Charles, Aretha Franklin, Whitney Houston...
Auteur, compositrice, interprète, à sortie deux EP et a fait de nombreux concerts dans le cadre de son projet artistique, a suivi la formation de Tous en scène de 2009 à 2011.
Intervient uniquement en formation professionnelle
Influences Herbie Hancock, Chick Corea, Keith Jarrett, Thierry Eliez, Michel Petrucciani, Keith Emerson, Alan Clark, Michael Brecker. Diplômé d’état en saxophone et musiques actuelles, admissible au CA de Musiques Actuelles et titulaire de l’EMMEN Diploma (diplôme européen de musicien). Enseigne depuis 2000à Tous en Scène, au CRD de Blois depuis 2012 et au CFMIde Tours depuis 2003.Membre du comité de pilotage du certificat FNEIJMA (MIMA, niveau 4 eu RNCP) et référent MIMA pour les 30 écoles de la FNEIJMA. A eu l’occasion de jouer avec Stéphane Guillaume, Nicolas Folmer, Gregg Bissonnette, Bobby Rondinelli, Jean-Philippe Fanfant, Damien Schmidt, Christophe Godin, Olivier Louvel, Bob Mintzer, Sébastien Boisseau, Frank Aghulon, Orlando Poleo, Laurent Faucheux, Manu Eveno (Tryö), L.E.J., Jean-Christophe Cholet Joue actuellement dans : A.L.O. Big Band (jazz, co-compositeur de la suite ALO Postale), Quatuor de Saxophones Azilys, Maniwata (Gospel), Zappy Birthday Mister Frank (tribute band to Frank Zappa, avec Manu Eveno de Tryö), PHAAG (reprises pop-rock), Max Goor & The King Groove Gang (funk), La Belle Vie (variété), Big Band SWAY (jazz, avec Jean-Christophe CHOLET) et dirige le PLC’s Band (big band lycéen) au Lycée Paul-Louis Courier à Tours. Accompagne depuis 2004, les spectacles de Schoralia Région Centre (Espace Malraux, Le Vinci, Zenith d’Orléans) Transcription des deux premiers albums solo du pianiste Didier Squiban (Molène et Porz Gwenn) sous forme de deux songbooks édités en 1999 et 2001.
Influences : Radiohead, Bon Iver, Jamie Cullum, The Cure, Snarky Puppy, Ben Mazué, Mac Miller, Shostacovich, Baiuca, Philippe Katerine, Tigran Hamasyan, The Strokes, Tash Sultana, Orisha, Olafur Arnalds, Patrick Watson, Erik Esenvalds, Gaël Faye, Jacob Collier, John Butler.
Elle intervient aussi pour la chorale Musiques Actuelles de Tous en Scène
Bio : Titulaire du D.U.M.I, D.E.M de F.M, flûtiste et pianiste, et compositrice (M.A.O) depuis 2018 sur des projets personnels et dans l'audio-visuel.
Influences : hristina Aguilera, Beyoncé, Mariah Carey, Lady Gaga, Adele, Céline Dion, Olivia Rodrigo, Whitney Houston, Jennifer Hudson, Alicia keys, Amy Winehouse à Dolly Parton, Maroon 5, linkin park, Edith Piaf, Aretha Franklin, Michael Jackson, Freddie Mercury, Radiohead, Arctic Monkeys
Amandine chante et fait ses premières scènes dès l'âge de 6 ans. Elle écrit sa première chanson et l'interprète sur scène à l'âge de 12 ans.
C'est au cours de cette période que nait son souhait de devenir professeure de chant et de faire partager sa passion.
Elle intègre un orchestre de 2014 à 2017 en tant que chanteuse.
De 2020 à 2022, elle étudie en Cycle Intensif à Tous En Scène et devient e en parallèle professeur de chant remplaçante (décembre 2021)
Amandine continue de se former. Elle découvre le Gospel cette même année et intègre un groupe de gospel.
Influences : Aretha Franklin, Chopin, Woodkid, Tamino, Steven Wilson, Supertramp, Hans Zimmer, The Beatles, Alicia Keys...
Bio : Issue d'une formation classique, Charlotte a intégré différents projets dès l'adolescence aux styles divers et variés. A l'écoute de chaque élève,elle s'adapte aux envies de chacun.
Influences très (très !) éclectiques allant d'Ella Fitzgerald à Zack de La Rocha (Rage Against the Machine), en passant par Sarah Vaughan, Bobby McFerrin, Otis Redding, Mahalia Jackson, Jimi Hendrix, Deep Purple, Pj Harvey, Rokia Traoré, Georges Brassens, Mike Patton ou encore Axel Rose, Alain Bashung, Etta James, Dave Verellen (Botch) et bien d'autres !
Keely propose une pédagogie de la voix et du chant, basée sur la conscience du corps, sur l’écoute des sensations et de soi. La connaissance et la maîtrise de la respiration y occupent une place centrale, afin d'offrir les bases solides nécessaires à chacun, pour développer son potentiel, ses envies, ses projets.
La mobilité, le rythme, l'accès au lâcher-prise sont des fondamentaux qui s'articulent avec la connaissance des registres, le développement du placement vocale, la gestion de l’énergie et du stress, l'appréhension spécifique du répertoire abordé etc.
Elle s'inspire de méthodes somatiques telles que la technique Alexander, la méthode Feldenkrais (Prise de Conscience par le Mouvement), ainsi que d'arts énergétiques tels que le Qi Gong, le Yoga, la Méditation Pleine Conscience.
Un travail très personnalisé est proposé, adapté en fonction des singularités, mais aussi en partant des points forts de chacun ; les cours sont en effet envisagés comme une collaboration où la confiance, l’écoute, le bien être et les ressources sont à la fois socles et moteurs.
Quelques spécialités pédagogiques : gospel, voix saturées, rythme et chant, rap et technique vocale, coaching intention et textes, initiation à l'improvisation, harmonies et piano pour chanteurs etc.
Keely enseigne depuis 2008 à Tous en Scène, depuis 2005 à l’école de musique Paul Gaudet d'Amboise (où elle encadre des ateliers et un choeur musiques actuelles) ; elle intervient auprès d'un public polyhandicapé et autiste depuis 2007 au CESAP de Reugny (approche art-thérapie qu'elle nomme « voix corps et expression ») ; depuis 2017 elle anime les ateliers du Corps Sonore (voix mouvement et improvisation) à Tours ; depuis ses débuts elle a chanté dans de nombreuses formations aux styles variés, le plus souvent voués à la création ( jazz, Gospel, fusion indépendante, noise hardcore ..) ; elle chante actuellement dans TREMA (duo vocal d'improvisation , et TAURUS (punk-HxC) ; en tant que danseuse elle intervient localement depuis plus de 10 ans dans des créations mêlant professionnels et amateurs avancés, elle danse actuellement avec l'association Omnivion Arts-d'Être-Corps.
Formation : Master de Lettres Modernes et CRR (chant lyrique) à Clermont-Ferrand , puis à CRR à Tours (DEM JAZZ), multiples stages de méthodes somatiques, d'improvisations en chant et en danse auprès de musiciens et chorégraphes internationaux comme Burkhard Beins, Roy Art Theatre, Jean-Luc Guionnet, Mark Tompkins, Bernardo Montet, Maki Watanabe etc) ;formation « Choeur Musiques Actuelles -The Intelligent choir » avec l’Académie Royale de Musique du Danemark ( dispositif CEPRAVOI – Aalborg)
Influences: Matt Garstka (pour lequel il a développé une approche pédagogique autour de certains concepts de son jeu et de sa technique) ; Benny Greb ; Stéphane Huchard ; Peter Erskine ; André Ceccarelli …
A joué et joue dans de nombreuses formations allant du Jazz au Rock en passant par le Celtic et la variété.
Accompagne depuis 2004 les spectacles Schoralia Région Centre ( Espace Malraux, Le Vinci, Zénith d’Orléans…)
Très bonne expérience du studio avec des enregistrements tous styles ainsi que de nombreuses musiques de film documentaire pour différentes chaînes (Planète, Odyssée Arte…).
Influences : Gary Willis , Matthew Garrison , Dominique Di Piazza , Amos Williams.
Il joue actuellement avec ZBMF Zappy Birthday Mister Frank (Tribute to Frank Zappa) , Mirage (Rock progressif) , Maniwata (Gospel, Soul Music) , A.L.O Big Band ( Big band Jazz) , son trio jazz fusion KISSA I LE (Album « Kissa I lé » sorti en 2014), Blue Dawn(Duo jazz) , divers projets musicaux (spectacles en milieu scolaire , sessions studio...).
Influences : Patrick Rondat, Hans Zimmer, David Garrett, Tina Guo, Havasi, Adagio.
Roman est un guitariste franco-ukrainien passionné autant par le métal progressif que par la musique classique. Il est endorsé par des marques prestigieuses telles que Ibanez, Skull Strings, TwoNotes, Arobas Music… et est très actif dans la presse spécialisée. Il joue partout en France et ailleurs, en solo ou en trio mais également avec le groupe de métal symphonique Opus Doria. Roman a sorti son premier album solo intitulé "Genesis of Delirium" en avril 2014, un voyage unique dans un univers mélangeant le classique avec le métal, le tout agrémenté par des notes venues tout droit de l'Europe de l'Est. Il prépare actuellement son deuxième album pour le premier trimestre 2018. Toute son actualité est disponible sur www.romanrouzine.com
Violoniste, Lina est une musicienne curieuse et polyvalente qui s’est formée au conservatoire dès l’âge de 6 ans, puis au centre de formation des musiciens intervenants, à l’école d’Art Thérapie de Tours et finalement à Jazz à Tours.
Professeure de violon, d’éveil et de formation musicale mais également musicienne intervenante, elle a travaillé dans des écoles et écoles de musique de la région centre (Luynes, Bléré, Francueil, Cormery, etc.). Diverses masterclasses l’ont sensibilisée entre autres aux musiques du monde, au jazz et au free-jazz.
Ses rencontres avec des artistes de tous bords donnent naissance à divers projets artistiques, notamment au sein d’Amorosa Trio, de Mo&bius, de Fadafeï et du Trio Khidåm.
Au sein de l’orchestre à l’école mis en place par Jazz-à-Tours, elle apprend le violon à un groupe d’élèves, s’essaie en tant que cheffe d’orchestre et participe aux divers projets et représentations en tant que musicienne et professeure. Tantôt enseignante, art-thérapeute, interprète ou musicienne intervenante, Lina aime surtout jouer et explorer différentes facettes de l'Art en général.
Influences :
Musiques du monde (Iva Bittova ; Vincent Segal ; Hamilton de Holanda)
Musiques improvisées (Turtle Island String Quartet ; Mahavishnu Orchestra ; Tin Hat Trio)
Musique romantique (Debussy ; Ravel ...)
Gaëlle a fait ses premiers pas dans le monde du chant à travers un répertoire classique (choriste au grand Chœur de Chartres) puis elle découvre le gospel en arrivant à Tours en 2013 au sein de Ride on Gospel.
De là naît une passion pour les musiques actuelles. Elle entre à Tous en scène comme élève en cours loisir en 2015 puis suit le cycle professionnel de 2018 à 2020. Choriste dans divers projets musicaux (Osmoz ensemble vocal (reprises vocales pop, folk, soûl...), Echoes of Floyd (Tribute Pink Floyd), Hus[T]le (reggae), elle est également amatrice de chanson française et elle se produit en duo : Novembre 97 (variété française) et Les demoiselles Rebelote (répertoire arrangé à 2 voix).
Forte de ces multiples influences, elle a à cœur de transmettre sa passion.
Sandy LECOMTE, coach vocal et chanteuse professionnelle au parcours musical très éclectique, souhaite transmettre sa passion et ses connaissances de la voix et de la scène. A l'écoute des besoins et objectifs de chaque élève afin de proposer des cours de chant adaptés. Son parcours : - En région centre depuis 2007, elle fait ses premiers pas sur scène dans de multiples orchestres en tant que chanteuse / choriste. - Polyvalente, elle intègre différents groupes aux tendances Jazz, Funk, Pop, Rock, Chansons françaises et internationales. - Elle intervient également auprès d'Associations, Centres Hospitaliers, proposant des prestations musicales en tant que Chanteuse / Guitariste. - Coach vocal sur divers projets et spectacles depuis 2014.
Influences: John Coltrane , Bill Evans , Pat Martino , John Scofield …
Diplôme : Titulaire d'un DE partiel de Jazz
Débute en autodidacte , s'est perfectionné auprès de Michel Perez, Louis Wingsberg , Frédéric Favarel , Jean Michel Kadjan , Wayne Krantz , Eric Lohrer etc... Bio : a tourné avec de nombreux groupes de Jazz et de Rock , notamment avec Killer Joe Quartet. Tourne actuellement avec le François Leblanc TrioLiens : François Leblanc Trio - Accueil | Facebook
François Leblanc trio - YouTube
François Leblanc trio / A GO GO de John Scofield - YouTube
